Durante una trasferta lavorativa, Ryan Gosling fa amicizia e si trasferisce per stare vicino l’amico.
La trama detta così è riduttiva e quasi ridicola. In realtà, Project Hail Mary è un film sorprendentemente ricco e coinvolgente.
La narrazione non segue una linea temporale classica, ma si sviluppa attraverso continui flashback—perfettamente integrati nella trama—che coprendo un arco di circa dodici anni. Di fatto, il film racconta due storie parallele.
Il “prima” è fatto di preparazione, ostacoli da superare, e relazioni che si costruiscono lentamente. Sono proprio i momenti più umani—quelli piccoli e apparentemente insignificanti—a emergere come cuore emotivo del racconto; anche di fronte a un destino che sembra già scritto, sono questi legami a spingere i personaggi ad andare avanti. Però, il tutto si chiude con un colpo di scena sorprendentemente emotivo.
Invece, il “durante” è dominato dall’imprevisto. Qui adattamento e reazione diventano fondamentali: ogni scelta può fare la differenza tra la sopravvivenza e il fallimento.
Dal punto di vista registico, il film è notevole. Il comparto costumi e scenografia è curato nei minimi dettagli, e l’uso di effetti pratici—come animatronica e marionette—contribuisce a rendere l’esperienza visiva più concreta e immersiva. La CGI è presente, ma mai invasiva o stancante; al contrario, viene utilizzata con equilibrio, privilegiando quando possibile soluzioni “fisiche”. Questa scelta si rivela vincente e dona al film una qualità tangibile sempre più rara.
Ryan Gosling convince pienamente: riesce a essere brillante nelle scene comiche e toccante in quelle più emotive. È una prova tutt’altro che semplice, soprattutto considerando che per buona parte del film recita accanto a un pupazzo. Quest’ultimo, animato e doppiato da James Ortiz, diventa un vero e proprio coprotagonista. Insieme, i due danno vita a un’interpretazione di altissimo livello.
Dopo le sperimentazioni di Dune – Parte Due, direttore della fotografia Greig Fraser torna a osare con l’uso della telecamera a infrarossi, regalandoci immagini suggestive e surreali completamente prive di CGI.
Anche la componente scientifica è solida: pur concedendosi alcune libertà tipiche della fantascienza, il film mantiene una base credibile che rafforza ulteriormente il coinvolgimento dello spettatore.
Pur con qualche inevitabile semplificazione narrativa, Project Hail Mary si distingue per equilibrio e coerenza, riuscendo a valorizzare ogni suo elemento: scrittura, regia, e messa in scena. È un esempio riuscito di fantascienza moderna che dimostra come si possa ancora innovare senza rinunciare alla sostanza.
